数字IP赋能雷剧——海大学子以青年文创活化雷州戏韵

  近日，广东海洋大学“雷隅拾光”百千万工程突击队依托一线实拍戏服、脸谱素材，完成国潮人物IP、剧情互动网页设计，多款面向青年的数字文创雏形全部来自五地场馆与戏台全维度实地调研。实践过程中，团队始终围绕核心命题展开探索：扎根雷州乡土的国家级非遗雷剧，如何跳出乡间戏台，不只停留在文字存档，更能被当代青年看见、理解、主动传播。

  2026年7月10日至17日，依托暑期“三下乡”社会实践与广东青年大学生百千万工程专项行动，队员依次走访茂德公鼓城、湛江市博物馆、杨家镇夏口村、徐闻港头村、赤坎区百姓村，采用场馆走访、街头问卷、艺人深度访谈、实景影像采集四类调研方式。全程留存200余张戏服、脸谱实拍素材，收录10余段一线艺人访谈录音，回收180余份青年有效问卷，面对面与7名基层雷剧从业者交流，探索短视频、线上互动、国潮文创适配青年的表达路径。

  受众调研：场馆问卷厘清青年观剧阻碍

  走入茂德公鼓城、湛江市博物馆雷剧展区，团队面向游客发放专项问卷，汇总180余份样本后梳理传播痛点：脸谱、刺绣戏服视觉吸引力突出，冗长剧目、方言隔阂、线上内容匮乏是青年观剧主要阻碍。

  团队标记馆内服饰、脸谱等可创作素材，计划结合戏台实拍影像，推出科普图文、短视频与简易知识问答，降低青年理解门槛。

  队员在湛江市博物馆采访游客（“雷隅拾光”·雷剧非遗文创突击队供图）

  戏台半生耕耘：后台对话读懂传承取舍之道

  分赴杨家镇夏口村和徐闻县港头村的戏楼后台，队员走访多位一线雷剧从业者，与唐金凤、黄桂、徐娇艳、戴进等艺人深入交流。众人分别围绕线上宣传短板、方言唱腔内核、剧目创新尺度、字幕普及来分享实操经验，均认可数字化载体能够拓宽受众覆盖面。

  综合大众问卷反馈与艺人一线经验，团队确立雷剧文创创作准则：完整保留原生唱腔与剧目内核，优化视觉设计适配青年审美，同步规划国潮IP、线上互动小程序等宣传载体。

  队员在杨家镇夏口村后台访谈徐娇艳老师（“雷隅拾光”·雷剧非遗文创突击队供图）

  在传统戏台与新式设备之间读懂雷剧活态传承

  结束两地艺人访谈后，队员前往赤坎区百姓村表演戏厅采集实景影像素材。厅内手工刺绣戏服与现代灯光、换装设备并排陈列，传统红幕戏台与新式演出设施彼此交融，直观展现雷剧当下活态传承模式。队员全程记录排练、后台换装、舞台表演完整流程，同步采集脸谱、角色造型、经典剧目实景素材。

  雷剧以唱腔、方言唱白、程式化表演为核心，仅依靠线下舞台演出，可视化转化存在天然门槛。调研期间，队员整合场馆问卷、艺人访谈、戏台实拍全部一手资料，原创“粟兰”“万子”两款国潮人物IP，配套手机壁纸、微信表情包；以经典雷剧剧目为蓝本设计《血溅乌纱》剧情推理网页文游；自主开发“雷州戏韵”专属雷剧非遗小程序，搭建线上素材展示板块，内设IP图库、趣味拼图、雷剧知识答题功能，打破线下观戏的传播束缚。后续团队将持续迭代雷剧数字文创产品，不断丰富素材库，完整还原雷州戏曲记忆与乡土文化脉络

  队员在赤坎区百姓村实拍雷剧戏服素材（“雷隅拾光”·雷剧非遗文创突击队供图）

  从传播数据中观察青年如何走近雷剧

  线下场馆走访、艺人深度访谈、戏台实景采集全部实地工作完成后，队员集中整理回收的180余份有效青年问卷，将问卷数据搭配小程序后台访问数据、短视频试投放反馈，作为研判青年审美偏好的核心观测载体。

  队员对问卷样本归类统计，横向对比不同内容形式的受众接受度，总结客观传播规律：青年内容关注优先级依次为脸谱服饰、剧目剧情、方言唱腔；短视频、线上互动内容认可度远高于传统线下剧场；国潮IP、剧情解谜、表情包等轻量化内容更易带动青年自发转发。

  后续，突击队将持续比对雷剧文创IP表情包下载、小程序访问等线上传播反馈，迭代数字文创创作方向。整套实地调研工作收官后，团队整合全部问卷、访谈、影像资料形成专项调研报告，面向本地文旅部门提出雷剧数字化传播建议，持续探索雷剧非遗长效年轻化传播路径。

  从茂德公鼓城游客听不懂的乡音，到戏台艺人半生耕耘的坚守，再到百姓村戏台实景衍生数字IP，青年团队以新生代数字媒介打通非遗与当代青年的通路。数字化赋能传统雷剧，为本土乡音戏曲开辟青年参与、感知、传播的全新窗口。

  “雷隅拾光”·雷剧非遗文创突击队大合照（“雷隅拾光”·雷剧非遗文创突击队供图）

  （通讯员 张彩裕）

  实践团队：广东海洋大学“雷隅拾光”·雷剧非遗文创突击队